Я считаю, что стоит. Только не насильно, а объяснить ребенку, зачем ему заниматься музыкой. Как и в любом деле, лучше попробовать и понять, что это не твое, чем не пробовать, а потом жалеть и мучиться в сомнениях. Занятия любыми видами искусства позволят человеку, когда он вырастет, более широко мыслить и рассуждать.

Я также уверена, что для общего развития занятия музыкой очень нужны. Помимо приобщения к великому-высокому, они развивают мелкую и крупную моторику, координацию, интеллект. Есть вещи даже полезные для здоровья: например, астматикам для развития легких рекомендуют играть на духовых.

🎶 Кроме того, в музыкалке ребенок получает опыт игры в ансамбле, пения в хоре, то есть навык взаимодействия в коллективе, опыт публичного выступления. И опыт преодоления.

🎤 Для ребенка даже полчаса занятий много и сложно, поэтому почти всех нас в детстве заставляли. Хочется сразу результат, а вместо этого сидишь себе долбишь одну ноту на фортепиано или «скрежещешь» на скрипке. И вот этот опыт очень важен для жизни: было тяжело, преодолел себя и стало получаться.

Думаю, если не идет и скучно, нужно заинтересовать. Это вопрос к педагогу, а не к ребенку. Легче всего применить все штампы: у тебя руки не из того места растут, медведь на ухо наступил. Но такого не бывает.

🩰 Например, в балете: кто-то родился с идеальной природной растяжкой и выворотностью, а кому-то приходится для этого много работать. В музыке то же – иногда приходится больше поработать над тем, что кому-то подарила природа. Задача педагога и родителей увлечь, а не заставить.

Бывает, ребенок говорит, что разочаровался, больше не хочет, неинтересно заниматься. Важно разобраться, что это – усталость от переработки или действительно разочарование.

🎵 Если все серьезно, то я бы посоветовала вместе с ребенком определить границы – например, окончание училища или школы. Это отличная мотивация – видеть реальный дедлайн. И, конечно, стоит не ограничивать, а наоборот подогревать ребенка в поисках чего-то нового и интересного для него.

Абсолютно. Мозг человека, играющего на инструменте, решает миллион задач каждую миллисекунду. Правая и левая руки делают абсолютно разные вещи плюс нога – что-то третье. И еще, играя, нужно думать о смысле и художественных задачах. То есть занятия музыкой – это про очень крутую многозадачность.

Эта многозадачность, когда входит в привычку при занятиях на инструменте, фактически бесконечный, многоэтапный процесс улучшения навыка.

🧠 Оно происходит за счет наращивания новых нейронных связей, развития тела и мозга. Даже если человек перестает заниматься музыкой, это помогает в других вещах.

Наверное, это больше вопрос к врачам. Но в моей отчасти музыкальной семье старшее поколение говорит, что музыка помогает сохранить до почтенного возраста моторику, трезвость и ясность мышления.

До революции в России музыка была неотъемлемой частью домашнего воспитания в дворянских семьях и обязательной дисциплиной в учебных заведениях самого разного профиля. Ее преподавали всем.

➡️Даже отца Чайковского, который учился в Горном корпусе, обучали не только горному делу, но и игре на флейте. Там были, правда, другие цели и задачи: выпускники отправлялись в удаленные части страны, где не было никаких увеселений, и чтобы они не спивались, должны были сами себя развлекать.

🎵 В советское время тоже музыкальное образование было массовым. Как мне рассказывали, профессия учителя музыки считалась очень почетной.

🌐 В Европе действительно профессиональное музыкальное образование построено по-другому. Но в общеобразовательных школах почти все дети играют на оркестровых инструментах. Особых художественных задач не ставят, но люди могут собраться в своей деревне или где-нибудь посреди поля и сыграть квартет Шуберта. Такое общее развитие.

Никакой гаджет не заменит традиционное образование. В музыке, как в спорте или балете, если не стоять часами у станка, ничего не получится.

Гаджеты не заменят развитие мелкой моторики и возможности следить за несколькими вещами одновременно, которое дает музыка. В силу того, что у гаджетов нет такой цели. У музыки это, конечно, тоже не самоцель. Занятия музыкой изначально созданы не для развития тупой техничности, а для расширения эстетического кругозора, эмоциональности...

Эмпатии...

Да, эмпатии. И прелесть в том, что бонусом к этому идет техника. Такого взаимодействия технического и чувственного ничего, кроме занятия искусствами, в частности музыкой, не дает.

То, что сейчас делят обучение на предпрофессиональное и общее развитие, с моей точки зрения, нехорошая история. Бывает, ребенку не дается и вдруг в 5 классе «выстреливает», но он уже не сможет наверстать и пойти дальше. У нас такая профессия: если ты в определенном возрасте что-то не освоил, можешь не успеть. Это связано с физиологией, ростом мышц, костей, развитием слуха и т. д.